Essence Design&Craft

外表清麗、打扮時髦，談起材質滔滔不絕、眼神閃閃發亮，她是竹藝師李雅靖，與一般人印象中的傳統工藝職人很不一樣。跟她握過手後，更被預料之外的「手感」給震懾！竹藝師的手不應該是雙手粗燥、長滿厚繭嗎？李雅靖笑說，「這是我的第一個企圖，要翻轉大家對傳統工藝師的印象，誰說做工藝一定要很樸素？雙手一定要很粗糙？我可以戴手套啊！」

以一個年輕的傳統竹藝師這個衝突身份，李雅靖創立了「本質創作室」，以竹藝為主，結合其他自然材質玻璃、陶藝、金屬、纖維素材等，交織出一件件令人目眩神迷的精緻作品，李雅靖將傳統竹藝帶入新的精神、走出新的道路。

越接觸材質，李雅靖就越明瞭材質的「本質」，將品牌取名為「本質」，就是想展現「透過材質與材質間的碰撞激盪產生的火花」的企圖，她認為，材質跟人一樣，有自己獨特的樣貌與個性，端看創作者怎麼運用搭配，因此作品的樣貌也是創作者的心境、特質反映。而竹材質的彈性和編織手法，有無窮無盡可能性，她希望透過「本質」傳達出自己的設計理念——返璞歸真，回歸到原始樣貌，巧妙運用材質最本真的特性解決生活的基本需求，這也是設計最終的目的。

李雅靖從不認為竹藝是落伍的工藝，尤其在後現代主義猖狂的年代，年輕世代接受訊息的管道多，她取傳統工藝的精髓，加入現代的觀點和經驗，允許各種可能性發生。例如她曾在日本竹藝職人渡邊竹清的研習營中，參考了加拿大建築大師 Frank Gehry的風格，用竹篾與竹管表現出風動模樣的竹編作品，這正是「本質」所詮釋的竹藝精神：沒有界限、無限可能的材質翻轉運用。李雅靖認為，在這個消費者的注意力一直被打斷的年代，在創作上，把一個專業發揮得淋漓盡致是必須，但如果能再加上一點什麼、再融合一些元素、或許會有意料之外的驚喜。

（文字／張禎芝）